採訪:mad man 整理:好感度
在之前的作者專訪，我們訪問了太妃堂團長兼古箏手游凱婷，看到她擅長的樂器之後，特派員好奇這樣的古箏樂手，在創作的工具和方法上和其他作者會有甚麼顯著的不同嗎? 因此凱婷就成為我們第二個硬體專訪的對象了。
不過特派員想太多了，流行樂創作資歷只有兩年的凱婷，其實工具異常的簡單： 一台2010年的13吋MacBook Pro筆電，還有一副隨身攜帶的Shure SRH440耳機。
在學習古箏的過程中，凱婷的創作原來只侷限在國樂/古箏樂曲的編寫或改編，到加入太妃堂之後，為了和團員一起寫歌，她才有機會接觸到流行歌曲的創作。 身為團長剛開始凱婷也只是負責古箏部分的編寫，比較熟練之後，看到團員們對編曲和錄音的能力上也都不擅長，於是自己嘗試著利用Mac OS內建的Garage Band軟體來結集大家的想法，彙整出陽春的作品。 2012年太妃堂錄製首張專輯的期間，創作的需求越來越大，使用Garage Band已經不足以應付太妃堂的需求，凱婷於是跟著晟峰老師學習基礎的編曲技巧，挾著長期學習國樂的深厚基礎和強烈的創作慾望，短短一年之間，凱婷就已經能使用Cubase軟體獨立製作簡單的編曲，接著凱婷的作品越來越多，概念也越來越完整，更自己一手包辦旋律、歌詞、編曲和演繹，跨越了原本只是樂手的角色。
古箏本身的特性，沒辦法簡單隨意的彈奏各種調性，因此凱婷寫歌還是會先用鋼琴或電子琴來定key和找和絃，逐漸構思出整體概念和旋律之後，再進入Cubase製作編曲，並直接使用筆電內建的麥克風來錄製Vocal，雖然簡陋，但是凱婷就靠著這樣完成了許多demo，並順利的在太妃堂的專輯和EP中發表了幾首作品。 隨著編曲技術越來越成熟，凱婷正計劃擴充自己的錄音設備來提升demo的製作水準。
紫檀木製，聲音屬性偏清亮，是凱婷所有古箏裡最昂貴的一台，價值12萬
雖然凱婷的設備簡單到沒什麼可以可聊，但是她的樂器- 古箏，倒是我們較少有機會接觸到的樂器，我們也請凱婷詳細的介紹了她的古箏。 古箏的構造和吉他或鋼琴很類似，同屬於撥弦類的樂器，據傳古箏從秦朝開始流傳，從最早的5弦，唐宋時期的13弦，到現代為了擴展音域及提升樂器的表現力，演進至21~25弦不等，目前最普遍的為21弦古箏。 琴弦是固定在箏尾的內部，穿過面板接到琴首的弦軸，由弦軸來控制琴弦的張力、音高。
凱婷把古箏音色歸入兩大類： 一種聲音厚實，餘韻比較長，低頻紮實。 這一類型的古箏，凱婷覺得適合用來彈奏抒情、優雅的歌曲。 另一種聲音清脆，帶點金屬音質，頻率比較亮，適合用來彈奏快歌，舞曲（比如太妃堂的歌曲）。 這些差別主要是決定於所使用的木頭，以及共鳴箱的設計。
因為古箏的弦軸達21顆之多，沒辦法如吉他般用旋鈕來直接調整琴弦張力，得靠一種類似六角扳手的箏鎖來調整。 古箏的共鳴箱由面板、底板和四個箏邊組成，出音孔的位置不像吉他在前方，而是處於底板，形狀也會因琴而異。
面板上支撐著琴弦的”雁柱”，就好比吉他指板上的琴格，可以直接移動來調整每一根琴弦的音高，雁柱頂端的材質，跟吉他上下弦枕一樣，會影響琴弦的tone，一般材質有牛骨、塑膠，比較高級的琴也會用到高價的象牙。 跟吉他琴格不同的是，每一根古箏弦配上一支雁柱，只能彈出固定的音符(note)，因此古箏在演奏前需要移動雁柱改變每條弦的音符，來設定彈奏的調性(key)，這也是國樂器彈奏流行歌曲時最大的挑戰，流行歌曲常會使用一些較花俏的和絃或特別的音階，甚至在歌曲進行中轉調，遇到這些狀況古箏可能就無法彈奏了。
在錄音室錄音時還可以分段收音，停下來改變琴弦的音階，但在現場表演就沒辦法中斷，為了應付這樣的變化，凱婷練就了在腦中計算如何改變部份的雁柱來轉換不同的音階，然後利用彈奏的空檔，快速的移動雁柱，所以凱婷古箏上的弦，常可以看到用紅筆畫的許多記號，這些記號都是她用來協助自己快速定位雁柱用的，不過當真遇到太困難的情況，凱婷也只能在舞台擺上第二把古箏來交互演奏了。
，也可以看到被固定在琴尾內部的琴弦
凱婷另外說到，雖然古箏也是依據五聲音階設計的樂器，由於每條弦的音階可以調整，其實並不會受到五聲音階的侷限，甚至也有造琴師傅設計出七聲音階的古箏。 一般五聲音階的古箏會以一種顏色的琴弦來標出“So”（第五音階）；而七聲音階古箏則會以兩種顏色的琴弦來分別標出“Do”跟“So”音。
在參觀了凱婷的古箏收藏之後，專訪也到了尾聲，平常在錄音室或練團室工作，習慣了吉他、爵士鼓和電子音色的燥動，忽然進入這些古色古香的樂器環境裡，氣氛很不一樣，有種沉穩和寧靜的感覺。 想著凱婷簡單的筆電，不禁覺得，對創作的熱情和渴望，不就是一個作者最強大的工具嗎！
(左一) 23弦加寬古箏，產地上海，紫檀木製；
(左二) 旅行古箏，產地台灣，紫檀木製；
(右二) 產地上海，紅木製，音質鏗鏘明亮，適合彈奏流行快歌；
(右一) 七聲音階古箏，產地台灣，紫檀木製
